← Всички обучения
ZAC FRAME ACADEMY

Екранно присъствие и поведение пред камера

Уверено поведение и присъствие пред обектива

За обучението

Профил „Екранно присъствие и поведение пред камера" на ZAC FRAME Academy е създаден за хора, които искат да се чувстват свободни пред обектива и да разберат с какво работата пред камера се различава от сцената.

С актьора Кире Гьоревски участниците развиват естествено и уверено екранно присъствие, контрол върху тялото, гласа, погледа и емоцията. Акцентът е върху автентичното поведение пред камера, концентрацията, личното излъчване и професионалната дисциплина в снимачна среда.

Работи се практично — над 80% от учебното време минава в упражнения пред обектив, симулации на снимачна площадка и видеопреглед на заснетия материал.

За кого е

  • начинаещи, които за първи път застават пред камера
  • ученици и любители без предишен опит
  • хора, които се притесняват от обектива и искат да преодолеят това
  • създатели на съдържание, които снимат сами себе си
  • всички, които искат по-уверено излъчване пред камера и на живо

Не се изисква предишен опит.

Какво ще научите

Каква е целта на обучението?

Целта е овладяване на базовите технически и психологически умения за органично и уверено присъствие пред камера, с ясно разграничение между играта пред камера и театралната сцена.

  • преодоляване на притеснението от обектива
  • разбиране на мащабите на кадъра — близък, среден и общ план
  • усвояване на основните правила на снимачния терен
  • контрол върху тялото, гласа, погледа и емоцията

Какво ще научиш?

  • как да свалиш напрежението и да останеш спокоен пред камера
  • как да променяш изразните средства според мащаба на кадъра
  • как да работиш с дишане, гласова опора, дикция и темпо
  • какво е посока на погледа (eye lines) и как се сменя в кадър
  • как се стъпва на снимачна „марка" без да гледаш надолу
  • защо всеки дубъл трябва да е еднакъв (continuity) и как се постига
  • как се слуша партньорът в кадър и как изглежда чистата реакция
  • как се прави самозапис за кастинг (self-tape) и визитка пред камера

Какви ще бъдат резултатите?

  • да контролираш поведението, микро-израженията и излишните движения пред камера
  • да взаимодействаш свободно с партньор в кадър
  • да анализираш критично собственото си присъствие на екран
  • да заснемеш кратък диалог или монолог в близък план органично и убедително

Какво включва

Как протича обучението?

  • практически упражнения пред обектив — индивидуално, по двойки и в екип
  • симулации на реална снимачна площадка
  • редовен видеопреглед на заснетия материал
  • анализ на казуси от кино индустрията
  • индивидуална обратна връзка и работа със самооценка

Над 80% от учебното време е практика.

Програма по седмици (накратко)

  • Запознаване, концентрация и сваляне на напрежението пред обектива
  • Разликата между театър и кино. Мащаб на играта и вътрешен монолог
  • Мащаби на кадъра. Работа с цяло тяло в общ план
  • Глас: дишане, опора, артикулация, темпо, пауза и интонация
  • Поглед, активно слушане и посока на погледа (eye lines)
  • Жест, мимика и лична дистанция в кадър
  • Снимачни „марки" на терен и движение между тях
  • Повтаряемост (continuity) — еднакъв дубъл всеки път
  • Импровизация, спонтанност и еднокадрово лично представяне
  • Органично слушане и чиста реакция пред камера
  • Работа в екип на площадката. Емоционална достоверност без преиграване
  • Работа с кратък текст — от написано към естествена реч
  • Камера страх: гаф, прекъсване и възстановяване без паника
  • Кастинг формат: самозапис (self-tape) и визитка пред камера
  • Финален проект — репетиции, заснемане и видеопреглед

Какво ти е необходимо?

  • смартфон с изправна камера и свободна памет
  • бележник и химикал
  • удобно ежедневно облекло за практическите задачи

Практична информация

МенторКире Гьоревски
Началооктомври 2026 · точният ден се определя, щом се съберат записаните — пишем на всички
Продължителност17 седмици за една част · 34 за целия сезон
НивоНачинаещи
ГрадСофия
ПровежданеПрисъствено
ФорматГрупово
Големина на групатаДо 15 човека
Цена480 € за една част от сезона · сезонът е две части по четири месеца
Месечна вноска240 € при плащане месец за месец · 120 € на месец при авансово плащане

Въпроси и отговори

Каква е разликата от школа по актьорско майсторство?

В школата по актьорско майсторство се учиш да играеш друг човек. Тук оставаш себе си — курсът е за водещи, лектори и хора, които говорят пред камера по работа. Осем месеца с действащ актьор.

Кога започва и колко продължава?

Обучителната програма е Две части по 4 месеца · октомври – май. Сезонът е в две части и цената на тази страница е за една част, не за целия сезон. Точният ден и час на занятията се обявяват по имейл на записаните.

Трябва ли предишен опит?

Зависи от нивото, а то е написано в „Практична информация" на тази страница. „Начинаещи" значи, че се започва от нулата. „Напреднали" значи, че се очаква вече да си работил по нещо свое.

Кога се плаща?

Заявката е безплатна. Плаща се едва след като групата се събере и началната дата е обявена.

Може ли да пробвам, преди да се запиша за цяла част?

Да. Има въвеждащо обучение от четири занятия в един месец. Платените 120 € се приспадат изцяло от първото плащане по груповото, ако продължиш.

Профил на ментора: Кире Гьоревски

Всички групови обучения · Всички ментори · Контакти